A Música Brasileira é Realmente a Melhor do Mundo? (O Efeito Hermeto Pascoal)
Se você frequenta rodas de choro, estuda jazz ou simplesmente ama a música popular brasileira (MPB), provavelmente já se fez essa pergunta: a música brasileira é a melhor do mundo?
Essa foi exatamente a pergunta com a qual Mateus Starling abriu a conversa no podcast Starling Cast #297 com o guitarrista, compositor e produtor Tom Cykman.
Neste artigo, vamos analisar as principais reflexões trazidas pelo Tom sobre a riqueza rítmica nacional, a transição do rock virtuoso para o choro e como mestres como Hermeto Pascoal servem como ponte para uma compreensão musical muito mais profunda.
🇧🇷 “A Melhor do Mundo?” — A Visão Sem Chauvinismo
Quando questionado sobre a afirmação categórica de Hermeto Pascoal de que a música brasileira seria insuperável, Tom tempera a paixão com respeito global:
“Eu sou um fanático pela música brasileira — é a minha grande paixão. Mas acho que existem culturas e músicas ricas em níveis incomparáveis de complexidade e riqueza em todos os cantos do mundo. É algo profundamente humano.”
No entanto, Tom faz uma defesa entusiasmada do diferencial único do Brasil:
- Variedade Rítmica Inigualável: Em um único repertório nacional, um músico precisa transitar por Baião, Maracatu, Frevo, Choro, Samba, Bossa Nova, Guarânia e Arrocha.
- Exigência Técnica & Formação Diversificada: Para tocar e improvisar na MPB, o músico precisa de uma formação que une o rigor harmônico do jazz com o swing e a leveza da música de rua.
- Diversidade Regional: No Brasil, você muda de estado e encontra um universo musical completamente diferente, com ritmos locais que mantêm a música viva e pulsante.
🎸 O “Efeito Hermeto Pascoal”: Do Rock Fritador ao Choro
Um dos pontos mais fascinantes da trajetória de Tom Cykman foi a sua transição. Aos 18 anos, como muitos guitarristas, ele estudava rock técnico e guitarristas virtuosos como Jason Becker, Steve Vai e Guthrie Govan.
O grande divisor de águas foi o descobrimento da obra de Hermeto Pascoal — especificamente faixas como Tacho (em compasso 7/8).
“O Hermeto Pascoal é uma grande ponte. Ele vem desde a raiz até o cosmos! Ele me puxou do rock para a música brasileira mais profunda.”
A partir de Hermeto, Tom ingressou no estudo do Choro, aprendeu a tocar cavaquinho e bandolim, e acabou levando a guitarra elétrica para as rodas tradicionais de choro — culminando na gravação de um disco inédito de solos e arranjos no instrumento.
💡 Mas Aqui Está o Detalhe Que Todo Músico Precisa Saber
A maior lição que fica dessa conversa entre Tom Cykman e Mateus Starling é que a música brasileira não se resume a decorar escalas ou aplicar fórmulas congeladas.
Como destaca Tom:
- A linguagem vem antes da teoria: Antes de aplicar um modo grego, é preciso entender a acentuação rítmica e os ornamentos característicos da brasilidade.
- Escuta Ativa: Conhecer os mestres que vieram antes (Heraldo do Monte, Hélio Delmiro, Paulo Moura, Dominguinhos) é o que dá “sotaque” e autenticidade ao tocar.
🎬 Quer Assistir ao Podcast Completo?
Esta é apenas uma pequena fração do papo de mais de 1h30 entre Tom Cykman e Mateus Starling. No episódio completo do Starling Cast #297, eles aprofundam em:
- 🎼 Análise Melódica Tonal: A regra da 4ª no tempo forte (Apojaturas vs. Extensões).
- 👑 A Regra Secreta do Quarteto Novo: Por que Heraldo do Monte e Hermeto ensaiaram 1 ano sem tocar frases de jazz.
- 🪕 Bandolim na Guitarra: Transpondo a articulação de Jacob do Bandolim para a guitarra elétrica.
👇 Assista ao episódio na íntegra no YouTube:
💬 E para você? A música brasileira é a mais rica do mundo ou concorda que cada cultura tem sua complexidade única? Deixe seu comentário e compartilhe com outros guitarristas e músicos!